Мозг: азарт и любовь. Почему мы теряем голову от риска, игр, страсти и ревности - Вячеслав Дубынин
Кондитер и ландшафтный дизайнер, программист и педагог-дефектолог – каждый, кто решается создать нечто оригинальное, ощущает поток радости. И он особенно силен, если удается найти новое эффективное решение, удачное сочетание внешней формы, внутреннего содержания и глобального смысла. Вот, например, эта книга: красивая обложка и приятный дизайн верстки, масса новых, интересных и полезных фактов, а еще рассуждения о смыслах нашего существования и алгоритмах работы мозга. Продукт творчества? Разумеется!
ПОДКРЕПЛЯЮЩЕЕ ДЕЙСТВИЕ СПОСОБЕН ОКАЗЫВАТЬ НЕ ТОЛЬКО КОНЕЧНЫЙ РЕЗУЛЬТАТ, НО И СОБСТВЕННО ПРОЦЕСС ТВОРЧЕСТВА, ПОИСКА ПУТИ. А ЕЩЕ БОРЬБА С САМИМ СОБОЙ: С ЛЕНЬЮ И ПРОКРАСТИНАЦИЕЙ, СО СКЛОННОСТЬЮ ТРЕВОЖИТЬСЯ И ИСПОЛЬЗОВАТЬ ПРИВЫЧНЫЕ АЛГОРИТМЫ.
Всегда «сидит на плече дьяволенок» и нашептывает: «Давай сделаем как привыкли, нечего велосипед изобретать». В довесок нередко идет и соревнование с конкурентами – за научные и спонсорские гранты, за поддержку зрителей и количество подписчиков, за признание и похвалу коллег.
Немало на эту тему уже было сказано в первой книге нашей серии, почти половина в ней – о новизне в искусстве и науке. Сейчас предлагаю сделать акцент на конкуренции и соревновательности. Рассмотрим заодно и весьма экстремальный для многих момент – публичные выступления.
Соперничество в творчестве: кто кого «перекреативит»
Большие и малые открытия, выдающиеся результаты в разных сферах жизни зачастую являются итогом творческой гонки. Например, композиторы во все времена пытались превзойти друг друга в виртуозности. Чаще они все же оставались друзьями, но порой доходили и до открытой вражды. Таких примеров множество: Ференц Лист и Фредерик Шопен, Рихард Вагнер и Иоганнес Брамс, Клод Дебюсси и Морис Равель. Все они добились немалых успехов и подарили миру потрясающие произведения. Физики-ядерщики СССР середины XX века жестко соревновались за первенство в открытиях, продолжая делать общее дело (проекты «Арзамас–16» и «Красноярск–70»). Сейчас мы наблюдаем мощнейшую, полную новых идей конкуренцию в сферах биотехнологий, космических проектов, компьютерных разработок. Особенно впечатляет, конечно, тематика ИИ. И вот уже OpenAI становится самой дорогой частной компанией в мире, обойдя SpaceX!
ТВОРЧЕСКИЙ АЗАРТ МАКСИМАЛЬНО УСИЛИВАЕТСЯ В МОМЕНТ, КОГДА ЧЕЛОВЕК СТАЛКИВАЕТСЯ С ЗАДАЧЕЙ, ВРОДЕ КАК НЕРЕШАЕМОЙ. ПО КРАЙНЕЙ МЕРЕ, ПО МНЕНИЮ ДРУГИХ.
Чем сложнее вызов, тем сильнее внутренняя награда смельчака в случае достижения цели. Или хотя бы заметного продвижения вперед. «Цель – ничто, движение – все», – как говаривал Эдуард Бернштейн. Математик годами ломает голову над доказательством теоремы, на которую прочие махнули рукой. Поэт мучительно выверяет текст строфы, чтобы найти то самое слово, хотя прекрасно помнит, что «мысль изреченная есть ложь» (согласно Ф. И. Тютчеву). Художник продолжает работать над картиной, которая другими уже признана совершенством. С этим, кстати, связана занятная история: в свое время Илье Репину сам Павел Третьяков запретил посещать Третьяковскую галерею, поскольку живописец имел привычку править свои же картины, уже развешенные в залах. Потом, правда, запрет сняли, но пускали теперь Илью Ефимовича строго без кистей и красок в руках.
Все перечисленные выше попытки довести замысел до идеала или некого логического завершения очень похожи на экстремальное спортивное преодоление: выход за пределы привычного, стремление превзойти самого себя. Только теперь уже не телом и силой духа, а «порывами души и разума». Иными словами, непрерывное и напряженное творчество может стать особым образом жизни, суть которого – уходящий в будущее на годы и десятилетия процесс поиска, анализа и оценки сути происходящего, завершения текущего проекта ради начала следующего.
И это не только про искусство или науку. Творческий азарт способен захватить человека в любой, самой неожиданной сфере. К примеру, есть такая профессия – кризисный менеджер. Он приходит в компанию, испытывающую серьезные финансовые и организационные проблемы, и за год-два реформирует (читай: ломает и собирает заново) ее деятельность, логистику, корпоративную культуру, выводит бизнес на новый безубыточный уровень. А потом с чувством выполненного долга переключается на другую компанию, потому что там, где все в порядке, ему скучно. И, кстати, такие люди нередко азартны во всем: в спорте, в игре, в отношениях.
Еще один важный момент – творческие состояния. В моем случае это, к примеру, увлеченное чтение лекций. У спортсменов или геймеров во время состязаний высокого уровня такие состояния описываются через понятие потока (flow – вспомним главу 2). Термин этот предложил в 1970-х годах американский психолог Михай Чиксентмихайи.
ПОТОК – ЭТО КОГДА ЧЕЛОВЕК ПОЛНОСТЬЮ СОСРЕДОТОЧЕН НА ДЕЯТЕЛЬНОСТИ, ВОВЛЕЧЕН В НЕЕ ГЛУБОКО И ПОЛНОСТЬЮ.
Когда присутствует явное удовольствие от самореализации, четкость поступков и мыслей, эффективное решение проблем высокой степени сложности (в том числе – неординарными способами). Словом, человек будто подхвачен потоком процесса решения задачи, и даже вопли жены про «пора обедать» остаются без внимания.
В потоковом состоянии повышаются показатели усвояемости информации, активизируется память, способность к глубокому анализу данных, снижаются тревога и негативный стресс (отсюда – психотерапевтическое использование потока). Применение фМРТ-методов выявляет признаки уверенности в успехе (активация нейросетей стриатума), рост когнитивного контроля (передняя поясная извилина), снижение интенсивности обработки информации о текущих потребностях (медиальная префронтальная кора), уменьшение отрицательного эмоционального возбуждения (миндалина) [110]. О значимости состояния потока для таких видов деятельности, как искусство, наука, образование и спорт, можно прочесть в обзоре Л. А. Александровой (2022) [111].
Прекрасный пример потока – образ импровизатора-итальянца в повести А. С. Пушкина «Египетские ночи». Как мощно и точно описано в ней состояние вдохновения и восторга, которое возникает, когда поэт чувствует «приближение бога»!.. Перечитайте на досуге, не пожалеете.
Теперь поговорим немного о творческих соревнованиях, которые, как и спортивные, имеют очень древние корни. Еще в Античной Греции поэты состязались на Дионисиях – празднествах, посвященных богу виноделия, вдохновения и театра. Величайшие Эсхил и Софокл в какой-то момент реально боролись за право поставить свои трагедии перед афинской публикой, а судьи выбирали победителя.
В средневековой Европе трубадуры и менестрели участвовали в состязаниях при дворах, где их исполнение оценивалось по сложности рифм, мелодичности и глубине смысла. Согласно опере «Нюрнбергские мейстерзингеры», в XIV веке в Германии проводились соревнования поэтов-музыкантов из бюргерского сословия, где каждый участник должен был сочинить песню, строго соблюдая весьма мудреные правила.
В Японии известны турниры по рэнга (совместное творчество – особый жанр поэзии), где участники поочередно дописывали строки к стихотворению,
